ARTBLOG. Una mirada al mundo del arte contemporáneo.

Stanley Kubrick (Nueva York, Estados Unidos; 26 de julio de 1928–St Albans, Reino Unido; 7 de marzo de 1999) fue un director de cine, guionista, productor y fotógrafo estadounidense. Considerado por muchos como uno de los cineastas más influyentes del siglo XX, destacó tanto por su precisión técnica como por la gran estilización de sus películas y su marcado simbolismo.1​ Comenzó a trabajar en el cine a partir de 1951, año en el que se estrenó su primer proyecto, el cortometraje documental Day of the Fight,2​ que fue comprado por RKO Pictures, dándole a Kubrick un pequeño beneficio económico. Esta compañía también le adelantó dinero para su siguiente trabajo, un documental de nueve minutos llamado Flying Padre.3​ Tras realizar varias cintas, se estrenó Paths of Glory, un film antibelicista que hasta el día de hoy es considerado uno de los mejores del director.4​ A continuación de ese filme dirigió su primera película de alto presupuesto, Espartaco, que fue galardonada con cuatro Pr...

Escultura Ir a la navegaciónIr a la búsqueda La Victoria de Samotracia, pertenece a la escultura de la Antigua Grecia. Esculturas de sal en Salinas Grandes, provincia de Salta (Argentina) Se llama escultura (del latín sculptūra) al arte de modelar el barro, tallar en piedra, madera u otros materiales. También se denomina escultura a la obra elaborada por un escultor.1​ Es una de las Bellas Artes en la cual el escultor se expresa creando volúmenes y conformando espacios. En la escultura se incluyen todas las artes de talla y cincel, junto con las de fundición y moldeado. Dentro de la escultura, el uso de diferentes combinaciones de materiales y medios ha originado un nuevo repertorio artístico, que comprende procesos como el constructivismo y el assemblage. En un sentido genérico, se entiende por escultura la obra artística plástica realizada por el escultor. Giorgio Vasari (1511-1574), empieza Le vite de' più eccellenti pittori, scultori e architettori con un prólogo técn...

Pintura Ir a la navegaciónIr a la búsqueda Para otros usos de este término, véase Pintura (desambiguación). La creación de Adán, por Miguel Ángel. Detalle de uno de los frescos de la Capilla Sixtina en el Palacio Apostólico de la Ciudad del Vaticano. La pintura es el arte de la representación gráfica utilizando pigmentos mezclados con otras sustancias aglutinantes orgánicas o sintéticas. En este arte se emplean técnicas de pintura, conocimientos de teoría del color y de composición pictórica, y el dibujo. La práctica del arte de pintar, consiste en aplicar, en una superficie determinada —una hoja de papel, un lienzo, un muro, una madera, un fragmento de tejido, etc.— una técnica determinada, para obtener una composición de formas, colores, texturas, dibujos, etc. dando lugar a una obra de arte según algunos principios estéticos. El arquitecto y teórico del clasicismo André Félibien, en el siglo XVII, en un prólogo de las Conferencias de la Academia francesa hizo una jerarquía de...

Punto de fuga Ir a la navegaciónIr a la búsqueda Punto de fuga situado en el horizonte. Un punto de fuga, en un sistema de proyección cónica, es el lugar geométrico en el cual las proyecciones de las rectas paralelas a una dirección dada en el espacio, no paralelas al plano de proyección, convergen. Es un punto impropio, situado en el infinito. Existen tantos puntos de fuga como direcciones en el espacio. Un punto de fuga correspondiente a una dirección dada en el espacio queda definido mediante la intersección entre el plano de proyección y un rayo con dicha dirección trazado desde el origen (o punto de vista). Un ejemplo intuitivo de punto de fuga es el lugar donde "veríamos confluir" los dos rieles de una vía rectilínea de tren dispuesta sobre un terreno plano infinito. Puntos de fuga El punto de fuga es el lugar donde convergen todas líneas "paralelas" de color verde, y la línea del horizonte es la recta horizontal de color azul. En una proyección dada...

Perspectiva cónica Perspectiva.svg La perspectiva cónica es un sistema de representación gráfico basado en la proyección de un cuerpo tridimensional sobre un plano, mediante rectas proyectantes que pasan por un punto; lugar desde el cual se supone que mira el observador. El resultado final es una representación en el plano de la visión realista obtenida cuando el ojo está en dicho punto, lugar desde el cual aumenta la sensación de estar dentro de la imagen representada. Filippo Brunelleschi en el Quattrocento fue el primero que formuló las leyes de la perspectiva cónica, mostrando en sus dibujos las construcciones en planta y alzado, indicando las líneas que se dirigen al punto de fuga. Aplicaciones Utilizada en arquitectura e interiorismo para representar edificios y volúmenes. Es la que más se aproxima a la visión real, y equivale a la imagen que observamos al mirar un objeto con un solo ojo. Nos permite percibir una profundidad espacial parecida a la visión estereoscópica. L...

Ilustración XX Pintura de Charles Gabriel Lemonnier que representa la lectura de una tragedia de Voltaire, por entonces en el exilio, El huérfano de China (1755), en el salón literario de madame Geoffrin en la calle Saint-Honoré de París. Los personajes más notables reunidos en torno al busto de Voltaire son Rousseau, Montesquieu, Diderot, d'Alembert, Buffon, Quesnay, Du Plessis y Condillac. Además figuran Gresset, Marivaux, Marmontel, Vien, La Condamine, Raynal, Rameau, mademoiselle Clairon, Hènault, Choiseul, Bouchardon, Soufflot, Saint-Lambert, el Conde de Caylus, Felice, el barón de Aulne, Malesherbes, Maupertuis, Mairan, d'Aguesseau, Clairault, la condesa de Houdetot, Vernet, Fontenelle, el duque de Nivernais, Crébillon, Duclos, Helvètius, Vanloo, Lekain, Lespinasse, Boccage, Réaumur, Graffigny, Jussieu y Daubenton. La Ilustración fue un movimiento cultural e intelectual europeo1​ (especialmente en Francia, Reino Unido y Alemania)2​ que comenzó en Inglaterra con John L...

Barroco Las meninas (1656), de Diego Velázquez, Museo del Prado, Madrid. El Barroco fue un período de la historia en la cultura occidental originado por una nueva forma de concebir el arte (el «estilo barroco») y que, partiendo desde diferentes contextos histórico-culturales, produjo obras en numerosos campos artísticos: literatura, arquitectura, escultura, pintura, música, ópera, danza, teatro, etc. Se manifestó principalmente en la Europa occidental, aunque debido al colonialismo también se dio en numerosas colonias de las potencias europeas, principalmente en Latinoamérica. Cronológicamente, abarcó todo el siglo XVII y principios del XVIII, con mayor o menor prolongación en el tiempo dependiendo de cada país. Se suele situar entre el Manierismo y el Rococó, en una época caracterizada por fuertes disputas religiosas entre países católicos y protestantes, así como marcadas diferencias políticas entre los Estados absolutistas y los parlamentarios, donde una incipiente burguesía emp...

Arte del Renacimiento El concepto de renacimiento se aplica a la época artística que da comienzo a la Edad Moderna. El término procede de la obra de Giorgio Vasari Vidas de pintores, escultores y arquitectos famosos, publicada en 1570, pero hasta el siglo XIX este concepto no recibió una amplia interpretación histórico artística. Sin embargo, Vasari había formulado una idea determinante, el nuevo nacimiento del arte antiguo, que presuponía una marcada conciencia histórica individual, fenómeno completamente nuevo en la actitud espiritual del artista. De hecho el Renacimiento rompe, conscientemente, con la tradición artística de la Edad Media, a la que califica, con pleno desprecio, como un estilo de bárbaros o de godos. Y con la misma conciencia se opone al arte contemporáneo del norte de Europa. Desde una perspectiva de la evolución artística general de Europa, el Renacimiento significa una ruptura con la unidad estilística que hasta ese momento había sido supranacional. \

La teoría del color La teoría del color es un grupo de reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado combinándolos. El color es una sensación producida por el reflejo de la luz en la materia y transmitida por el ojo al cerebro. La materia capta las longitudes de onda que componen la luz excepto las que corresponden al color que observamos y que son reflejadas. La luz blanca se puede producir combinando el rojo, el verde y el azul, mientras que combinando pigmentos cian, magenta y amarillo se produce el color neutro. Los colores se clasifican en primarios, secundarios y terciarios. Los colores primarios son aquellos establecidos científicamente como los originantes de las combinaciones cromáticas más extensas y satisfactorias. Estos son: amarillo, azul y rojo. Los colores secundarios se obtienen mezclando los primarios entre si en la misma proporción. Son el violeta, naranja y verde. Finalmente los colores terciarios son el rojo violáceo, rojo anar...

Artists on Instagram Wherever you stand on the Snapchat vs. Instagram vs. Facebook Stories debate, it’s undeniable that all three social media platforms are designed to keep us scrolling through their feeds into eternity. But there are differences between them. Snapchat is built for one-to-one communication (this is the app that started as Silicon Valley’s answer to the battlecry “send nudes,” after all), and Facebook delivers our daily deluge of [fake] news. But for anyone really interested in visuals and aesthetics, Instagram is the platform to watch. Photographers, painters, sculptors, illustrators, and other artists have found that Instagram is a key tool to promote their artwork and gain followings of loyal fans and collectors. Even street artists, whose work has always been inherently temporary, can upload their wheatpastes and tags to the digital museum that is Instagram. It’s no wonder that some artists are even embedding the social media platform into their work. Take Yung ...

Instagram Instagram es una red social y aplicación para subir fotos y vídeos. Sus usuarios también pueden aplicar efectos fotográficos como filtros, marcos, similitudes térmicas, áreas subyacentes en las bases cóncavas, colores retro, y posteriormente compartir las fotografías en la misma red social o en otras como Facebook, Tumblr, Flickr y Twitter. Una característica distintiva de la aplicación es que da una forma cuadrada a las fotografías en honor a la Kodak Instamatic y las cámaras Polaroid, contrastando con la relación de aspecto 16:9 y 4:3 que actualmente usan la mayoría de las cámaras de teléfonos móviles. Hoy en día, las fotos pueden estar en horizontal y en vertical sin el uso de bordes blancos, aunque estas son recortadas parcialmente. También hay un medio de comunicación privado para hablar llamado Instagram Direct. Creada por Kevin Systrom y Mike Krieger, Instagram fue lanzada en octubre de 2010. Esta aplicación ganó rápidamente popularidad, llegando a tener más de 100 ...

Adobe Photoshop Adobe Photoshop es un editor de gráficos rasterizados desarrollado por Adobe Systems Incorporated. Usado principalmente para el retoque de fotografías y gráficos, su nombre en español significa literalmente "taller de fotos". Es líder mundial del mercado de las aplicaciones de edición de imágenes y domina este sector de tal manera que su nombre es ampliamente empleado como sinónimo para la edición de imágenes en general.3 Adobe Photoshop en sus versiones iniciales trabajaba en un espacio formado por una sola capa, donde se podían aplicar toda una serie de efectos, textos, marcas y tratamientos. En cierto modo tenía mucho parecido con las tradicionales ampliadoras. En la actualidad lo hace con múltiples capas. Photoshop de hecho se ha convertido, casi desde sus comienzos, en el estándar para el retoque fotográfico, pero también se usa extensivamente en multitud de disciplinas del campo del diseño y fotografía, como diseño web, composición de imágenes en map...

Adobe Illustrator Adobe Illustrator (AI) es un editor de gráficos vectoriales en forma de taller de arte que trabaja sobre un tablero de dibujo, conocido como «mesa de trabajo» y está destinado a la creación artística de dibujo y pintura para ilustración (ilustración como rama del arte digital aplicado a la ilustración técnica o el diseño gráfico, entre otros). Es desarrollado y comercializado por Adobe Systems y constituye su primer programa oficial de su tipo en ser lanzado por esta compañía definiendo en cierta manera el lenguaje gráfico contemporáneo mediante el dibujo vectorial. Adobe Illustrator contiene opciones creativas, un acceso más sencillo a las herramientas y una gran versatilidad para producir rápidamente gráficos flexibles cuyos usos se dan en (maquetación-publicación) impresión, vídeo, publicación en la Web y dispositivos móviles. Las impresionantes ilustraciones que se crean con este programa le han dado una fama de talla mundial a esta aplicación de manejo vectorial...

Enfermedades del alma  E l día empieza para kai en una mesa fría y silenciosa de su casa,los sonidos eran transparentes y amplios ,respiraba de forma pesada  mientras su padre gritaba a lo lejos insultos hacia sus hermanos.Ella sale temprano mientras observa los cielos azules y amarillos aparecer en los arboles del bosque, llega a la escuela blanca como el mármol y a su vez fría como el hielo,camina siempre de forma pesadumbrosa pero en cuanto llega actúa con seguridad,a lo lejos puede ver a Viktor , de forma repentina ella muestra una sonrisa rota, mientras el le pregunta como estuvo todo en su casa, ella empieza a hablar sobre su iracundo padre y su querido hermano, quien es el único que la ha defendido desde el pinciano,durante toda la conversación el la mira atento con un rostro perplejo al caer en cuenta lo parecidos que son. Son ya las siete de la mañana y el timbre suena de forma estridente, mas ruidoso que de costumbre,...

Solipsismo Solipsismo, del latín "[ego] solus ipse" (traducible de forma aproximada como "solamente yo existo"), es la creencia metafísica de que lo único de lo que uno puede estar seguro es de la existencia de su propia mente, y la realidad que aparentemente le rodea es incognoscible y puede, por un lado, no ser más que parte de los estados mentales del propio yo. De esta forma, todos los objetos, personas, etc., que uno experimenta serían meramente emanaciones de su mente y, por lo tanto, la única cosa de la que podría tener seguridad es de la existencia de sí mismo. Por otro lado, todo lo que un individuo supone que está a su alrededor puede que (para él) de verdad exista, pero todas las personas, excepto él, pueden no tener una conciencia ni/o alma y estar controladas por Dios o una deidad.

Nihilismo El nihilismo (del latín nihil, "nada") Es el rechazo de todos los principios religiosos y morales, a menudo en la creencia de que la vida no tiene sentido. El nihilismo suele presentarse como nihilismo existencial, forma en la que se sostiene que la vida carece de significado objetivo, propósito, o valor intrínseco.1​ El nihilismo se puede considerar crítica sexual, política y cultural a los valores, costumbres y creencias de una sociedad, en la medida en que éstas participan del sentido de la vida, negado por dicha corriente filosófica. El término nihilista fue creado por el novelista ruso Iván Turguénev en su novela Padres e hijos (1862): "Nihilista es la persona que no se inclina ante ninguna autoridad, que no acepta ningún principio como artículo de fe" y se extendió de manera extraordinaria en la sociedad rusa de la segunda mitad del siglo XIX con distinto significado: para los conservadores era ofensivo, para los llamados "revolucionarios demóc...

Grunge El grunge, en ocasiones conocido como sonido de Seattle,6​ es un subgénero del rock alternativo influido por el punk, el hardcore punk, el noise rock, el hard rock y con estructuras cercanas al rock clásico.1​2​3​ Surgió a finales de la década de los ochenta, con grupos provenientes principalmente del estado norteamericano de Washington, en particular, del área de Seattle. La primera compañía que impulsó y dio a conocer el género fue la discográfica Sub Pop, apoyando a bandas que serían fundamentales en el desarrollo del naciente género, como Nirvana, Green River o Soundgarden. Las características distintivas del sonido grunge eran sus guitarras fuertemente distorsionadas y enérgicas, melodías vocales guturales, muchas veces pegadizas y repetitivas, así como baterías predominantes; mientras sus letras se caracterizaban por reflejar apatía y desencanto. Las canciones primerizas y más agresivas del género estuvieron influenciadas por el Sludge metal. El grunge se expandió a n...

Florence and the Machine Florence and the Machine (estilizado como Florence + The Machine1​) es el nombre de la banda británica de indie rock liderada por la cantante Florence Welch. El sonido de Florence and the Machine ha sido descrito como una combinación de varios géneros, incluidos el rock y el soul.2​3​ Su música ha recibido varios elogios en los medios de comunicación antes de que ganaran éxito comercial, especialmente por parte de la BBC la cual jugó un papel importante en el crecimiento artístico de Florence and the Machine, promocionando la banda en el programa BBC Introducing.4​ 

Daughter (banda) Daughter es una banda británica de música Indie Folk formado en 2010 en Londres, Inglaterra. La banda está conformada por la vocalista Elena Tonra, el guitarrista Igor Haefeli y el baterista Remi Aguilella. Daughter ha publicado tres álbumes de estudio: If You Leave, Not to Dissapear y Music From Before the Storm. Y cuatro EP: Demos EP, His Young Heart EP, The Wild Youth EP y 4AD Sessions EP.

Hayden Christensen Hayden Christensen (Vancouver, Columbia Británica, 19 de abril de 1981) es un actor y productor de cine y televisión canadiense, más conocido por interpretar el papel de Anakin Skywalker en la saga de George Lucas Star Wars (La guerra de las galaxias, en español). De niño, Christensen apareció en programas de televisión en Canadá donde ya se destacaba como un actor profesional; además fue nominado a los premios Globo de Oro por sus actuaciones.

Marina and the Diamonds Marina Lambrini Diamandis (en griego, Μαρίνα Λαμπρινή Διαμαντής) (Brynmawr, Gales, 10 de octubre de 1985), más conocida por su nombre artístico Marina and the Diamonds, es una cantautora británica-griega. Alrededor de 2005, comenzó a escribir y producir sus primeros demos, y a publicarlos de forma independiente en Myspace.1​2​ Tres años después firmó un contrato con 679 Artists.2​ Su primer álbum de estudio The Family Jewels, publicado en febrero de 2010, contó con una recepción comercial media llegando al quinto puesto en el Reino Unido,3​ y acreditando un disco de oro por la British Phonographic Industry.4​ Por su parte, los seis sencillos lanzados, obtuvieron una recepción casi baja.5​6​ Su segundo álbum, Electra Heart de 2012, fue mejor recibido que el anterior, debutando en el primer puesto en el país, y con un disco de plata.7​4​ El primer sencillo, «Primadonna» logró un éxito notable entrando a los quince primeros de nueve países, y siendo certificado...

Daisy Ridley Ridley inició su carrera en 2013 con peliculas cortas. Luego, apareció en las series6​7​ Youngers, Testigo mudo, Mr Selfridge y Casualty. También ha aparecido en el cortometraje Blue Season y en las películas Scrawl y Supercutres 2.2​8​9​ Ridley protagonizó el papel principal en la tercera parte de Lifesaver,10​ un film interactivo por el que fue nominada a un premio BAFTA British Academy Award.11​ El 29 de abril de 2014, se anunció que tendría un papel protagonista en Star Wars: Episodio VII - El Despertar de la Fuerza,2​8​9​12​13​14​ interpretando al personaje de Rey.15​ La película fue estrenada el 18 de diciembre de 2015 con un gran éxito de taquilla y catapultando a la actriz a la fama internacional.

Lana Del Rey Elizabeth Woolridge Grant (Ciudad de Nueva York, Nueva York; 21 de junio de 1985)a​, más conocida por su nombre artístico Lana Del Rey, es una cantante, actriz y compositora estadounidense. Es reconocida también por su estilo vintage.17​ Comenzó a actuar en clubes de Nueva York a los dieciocho años y firmó su primer contrato discográfico cuando tenía veinte con 5 Points Records. En enero de 2010, lanzó su primer álbum de estudio, Lana del Ray a.k.a. Lizzy Grant. Posteriormente, sus materiales discográficos fueron comprados y firmó un nuevo contrato con Interscope Records, Polydor Records y Stranger Records en octubre de 2011, para los cuales puso en venta su sencillo debut «Video Games», perteneciente al álbum Born to Die, de 2012, el cual vertiginosamente consiguió vender más de 3,7 millones de copias en todo el mundo al finalizar el año, lo que lo convirtió en el cuarto álbum más vendido de 2012. Actualmente lleva ya más de 8 millones de copias vendidas en todo el mun...

Adam Driver Adam Douglas Driver Wright (n. 19 de noviembre de 1983)1​ es un marine retirado2​ y actor estadounidense.3​ Internacionalmente conocido por su papel como Adam Sackler en la exitosa serie de televisión de HBO Girls y como Kylo Ren el villano principal (sucesor de Darth Vader) en la saga de culto4​ de ciencia ficción Star Wars apareciendo por primera vez en El Despertar de la Fuerza.

Una escala es una sucesión ordenada de valores de una misma cualidad. Y por su lado, un valor, es la cualidad que los individuos le conferimos a las cosas, individuos, hechos, es decir, es la estimación, ya sea la misma positiva o negativa, que le atribuimos a las mencionadas cuestiones. Por otro lado, los valores son las características morales inherentes a una persona, como ser: humildad, responsabilidad, solidaridad, entre otros. Lista personal y subjetiva de valores jerarquizados que conduce la acción de cada individuo En tanto, una escala de valores será aquella nómina o lista de cosas, cuestiones morales que son importantes para cada persona en particular. Así como cada individuo es singular, único y no se parece en nada a otro individuo, cada uno tendrá una particular y singular escala de valores, o sea, puede ser que muchas se parezcan o coincidan con las que sostienen otros individuos, sin embargo, esta escala de valores es personal y propia de cada uno. Cada cual le...

Arquitectura posmoderna Se conoce como arquitectura posmoderna a una tendencia arquitectónica que se inicia en los años 1950, y comienza a ser un movimiento a partir de los años 1970, continuando su influencia hasta nuestros días. El posmodernismo se dice que está anunciado por el regreso de "el ingenio, el ornamento y la referencia" de la arquitectura, en respuesta al formalismo causado por el Estilo Internacional del movimiento moderno. Al igual que con muchos movimientos culturales, algunas de las ideas más pronunciadas y visibles del posmodernismo se pueden ver en la arquitectura. Las formas y espacios funcionales y formalizados del estilo moderno se sustituyen por diversas estéticas: los estilos colisionan, la forma se adopta por sí misma y abundan las nuevas formas de ver estilos familiares y espacios. Quizás siendo lo más obvio, los arquitectos redescubrieron el valor expresivo y simbólico de los elementos arquitectónicos y las formas que se habían desarrollado travé...

Line art Line art  (arte lineal) es cualquier imagen que se compone de distintas líneas rectas y curvas sobre un fondo (generalmente sin formato, en blanco), sin sombras o tonos para las representación de objetos en dos o tres dimensiones. Los  line art  son monocromáticos y normalmente se emplea el color negro. El color del papel puede ser distinto del blanco pero también ha de tener un único y uniforme color. Es posible que estos dibujos estén coloreados aunque únicamente con el color de la tinta rebajada de tono. El término Line art se utiliza principalmente durante la confección de cómics, describiendo así al objeto que se ha realizado basándose en un dibujo realizado previamente a lápiz y que a continuación será finalmente coloreado. También se emplea para definir los cuadernos de dibujos realizados para que sean coloreados por los niños...

Teoría del color En el  arte  de la  pintura , el  diseño gráfico , el  diseño visual , la  fotografía , la  imprenta  y en la  televisión , la  teoría del color  es un grupo de reglas básicas en la mezcla de colores para conseguir el efecto deseado combinando colores de  luz  o  pigmento . La luz blanca se puede producir combinando el  rojo , el  verde  y el  azul , mientras que combinando pigmentos  cían ,  magenta  y  amarillo  se produce el color negro. Atributos del color Todos los matices o colores que percibimos poseen tres atributos básicos: Matiz : también llamado por algunos "croma", es el color en sí mismo, es el atributo que nos permite diferenciar a un color de otro, por lo que podemos designar cuando un matiz es verde, violeta o anaranjado. Luminosidad ó Valor : es la intensidad lumínica de un color (claridad / oscuridad). Es la mayor o menor cercanía al...

Studio Ghibli Studio Ghibli   ( スタジオジブリ   Sutajio Jiburi ? )  es un estudio  japonés  de  animación , considerado por la crítica especializada y muchos cinéfilos como uno de los mejores estudios de animación del mundo en la actualidad. 1 ​ Historia Vista desde el jardín hacia dentro del museo y estudio Ghibli. Su nombre deriva del apodo que los italianos usaron para sus aviones de exploración del Sáhara en la Segunda Guerra Mundial (Caproni Ca.309 Ghibli), el cual deriva de la palabra italiana usada para el viento arenoso, caliente y seco que sopla en el desierto del Sáhara. Aunque el nombre es del italiano, la pronunciación cuando se refiere al Estudio es 'ji-bri' o 'ji-bu-ri', para adaptarse a la fonética japonesa. La teoría detrás del nombre era que ellos estaban "soplando" un nuevo viento en la industria de la animación. Fundado en 1985, está dirigido por el galardonado director Hayao Miyazaki junto a su amigo y mentor, Isao Takahata. Sus orígenes ...

Pintura al óleo Leonardo da Vinci, La Gioconda, óleo sobre tabla de álamo, c. 1503-06. Museo del Louvre El óleo, palabra proveniente del latín oleum (aceite),1​ es una técnica pictórica consistente en mezclar los pigmentos con un aglutinante a base de aceites, normalmente de origen vegetal. Por extensión, se denominan óleos a las pinturas ejecutadas mediante esta técnica, que admite soportes de muy variada naturaleza: metal, madera, piedra, marfil, aunque lo más habitual es que sea aplicado sobre lienzo o tabla. El óleo permanece húmedo mucho tiempo, lo que favorece la mezcla de colores.

Animación La animación es un proceso utilizado por uno o más personas animadoras para dar la sensación de movimiento a imágenes, dibujos u otro tipo de objetos inanimados (figuras de plastilina, por ejemplo). Se considera normalmente una ilusión óptica. Existen numerosas técnicas para realizar animación que van más allá de los familiares dibujos animados. Los cuadros se pueden generar dibujando, pintando o fotografiando los minúsculos cambios hechos repetidamente a un modelo de la realidad o a un modelo tridimensional virtual; también es posible animar objetos de la realidad y actores. Entre los formatos de archivo de animación (o que soportan animación) se encuentran el GIF, el SWF (animación Flash), etc. Las animaciones en GIF son guardadas imagen por imagen, pero existen animaciones que no se logran así, sino que son interpretadas y "armadas" en tiempo real al ejecutarse (como las de formato SWF).

El libro-arte o libro de artista es una pieza de arte creada por un artista visual cuyo concepto implica que la obra tiene que mantener alguna conexión de ideas, como es la presentación del material con relación a una secuencia que dé acceso a sus contenidos. Esta definición entre flexible o imprecisa y amplia o rica entorna el formato hacia una caracterización de piezas concisas y limitadas conceptualmente hacia lo que quiera reflejar el artista.1​ Intentar clasificar, etiquetar, ordenar la gran variedad de libros de artistas, es una tarea compleja, pero además es creativa y da libertad a los artistas en la creación de la obra, encontrándose diferencias entre libro de edición común y libro de artista. Mientras que el libro común es un producto industrial, que puede contener reproducciones de obras de arte y textos literarios, un libro de artista es considerado una obra de arte, encontrándose principalmente en sitios especializados en la venta de arte. Estos libros tienen además otro...